L’UEPA 94 propose aux équipes pédagogiques des formations professionnelles adaptées et complémentaires à celles proposées par d’autres centres de formation.

Pour mémoire, Le piano collectif, l’accueil des publics handicapés, le logiciel Ableton, la méthode Feldenkrais...

Les formations proposées par l'UEPA94 sont gratuites pour les adhérents.

Projets 2018

STAGE PEDAGOGIE DALCROZE

Intervenante : Anne-Gabrielle CHATOUX

(Musicienne, rythmicienne, professeur de formation musicale, formatrice et spécialiste de la Méthode Dalcroze, dîplomée supérieure de l’Institut Jaques-Dalcroze de Genève)

Lieu : conservatoire de Villeneuve-Saint-Georges

Dates : 29 et 30 novembre 2018                Horaires : de 9h à 12h et de 13h à 16h

Pré-requis : Cette formation s’adresse à des professeurs qui souhaitent découvrir la pédagogie Dalcroze ou qui souhaitent poursuivre un travail déjà amorcé.

OBJECTIFS DE LA FORMATION :

-       Découvrir les fondements de la méthode Dalcroze* qui est fondée sur la rythmique, discipline qui met en relation les mouvements naturels du corps, les rythmes artistiques de la musique et les capacités d’imagination et de réflexion. Elle consiste à vivre corporellement le mouvement musical. Il s’agit d’abord de faire de la musique en bougeant, en chantant, et de vivre son propre corps comme premier instrument, celui par lequel la musicalité est ressentie et transmise.

Cette méthode développe conjointement le sens du rythme, de la mélodie et des sensations harmoniques ; la motricité, la conscience du corps dans l’espace et le mouvement, l’imagination et la créativité ; les capacités d’adaptation et de socialisation. Elle permet un apprentissage global de la musique.

-       Pratiquer des exercices concrets et pratiques que chacun pourra se réapproprier en trouvant un prolongement dans son enseignement.

*Créée par Emile Jaques-Dalcroze, au début du XXème siècle, la méthode Dalcroze est enseignée dans la plupart des pays européens, aux Etats-Unis, au Japon, en Amérique du sud et en Australie.

PROGRAMME

Déroulement de la formation : 4 demi-journées pour se familiariser avec la rythmique Dalcroze.

-       Les 3 premières demi-journées auront chacune un thème musical différent comme : la pulsation et le rapport de double-vitesse et de double-lenteur, les mesures inégales, les temps irréguliers, la division ternaire ou le canon, …

Chaque thème sera travaillé sous différentes formes (exercices de réaction, jeux corporels et vocaux, réalisations créatives en petits groupes, exercices d’improvisation, danses ou chants illustrant le thème)

Chacune de ces demi-journées se terminera par une prise de notes reprenant tous les éléments travaillés dans l’ordre et permettant ainsi aux stagiaires de conserver une trace tout en se plongeant véritablement dans les exercices sans craindre d’oublier les étapes.

-       La 4ème demi-journée permettra de découvrir plusieurs extraits de films montrant les différentes applications de cette méthode selon les structures où elle est enseignée.

Pour vous inscrire, merci d'écrire à cette adresse : contact@uepa94.org

HISTORIQUE DES FORMATIONS PROPOSÉES :

STAGES D'APPROFONDISSEMENT DE LA METHODE FELDENKRAIS

La 2ème session du stage Feldenkrais organisé le 27 mai à Ivry-sur-Seine et animé par Monica Taragano sur le thème « unifier l'intention et l'action », a rencontré un franc succès auprès des enseignants.
Une 3ème session sur le thème « les parties et le tout » est venue compléter cette formation le 7 octobre 2018 à l'école des arts d'Orly. 

La méthode Feldenkrais

L’UEPA a organisé les 26 et 27 novembre 2017 deux jours de stage « Initiation à la méthode Feldenkrais » animés par Monica TARAGANO, enseignante au conservatoire de Villeneuve Saint-Georges. Ce stage s'adressait aux musiciens, chanteurs, comédiens et danseurs. Les participants ont pu découvrir la méthode Feldenkrais, une pratique qui permet d’affiner les perceptions individuelles et la conscience de son propre corps pour ainsi être plus libre et disponible dans sa pratique artistique.

STAGE SUR LE LOGICIEL ABLETON

Le 4 février 2016 l’UEPA a organisé au conservatoire d’Ivry-sur-Seine un stage sur le Logiciel Ableton en liaison avec la Musique Assistée par Ordinateur. Après une présentation du logiciel animée par Sylvain Garcia les participants ont pu bénéficier d’une mise en application sur 5 postes informatiques de la salle MAO, afin de mieux appréhender ce logiciel en direct.

De nombreux conservatoires ne sont pas encore équipés au niveau de la MAO et cette discipline offre de nombreux liens notamment avec les musiques actuelles. Cette rencontre a  permis de saisir plus précisément les objectifs liés au logiciel dans ce domaine spécifique.

Stage sur la pratique collective au piano Organisé les 13 et 14 mars 2016 au conservatoire du Perreux-sur-Marne

Lorsque l’on évoque la pratique collective pour les pianistes on pense en priorité à la musique de chambre. Cette pratique est difficilement abordable pour de jeunes pianistes. Or il est possible de faire jouer régulièrement les élèves ensemble dès la première année sans pour autant avoir recours au répertoire écrit.

Depuis plus de 10 ans Monsieur Patrick Vo Vang Phuc anime des ateliers de pratique collective pour les élèves pianistes au conservatoire de Bellegarde sur Valserine. Ces ateliers s’adressant en priorité aux élèves de 1er cycle, notamment aux élèves débutants, viennent compléter le cours de piano individuel car ils permettent de jouer à plusieurs pianos, ce qui est plutôt rare  pour des élèves pianistes.

Le stage initié par l’UEPA en février 2016 sur la pratique collective au piano, a donc permis à 18 enseignants de rencontrer ce pédagogue, d’échanger et travailler avec lui sur les divers axes pédagogiques qu’il propose dans le cadre de ses ateliers.

L’improvisation et le déchiffrage ont été les deux axes principaux développés lors de ce stage.

Ce stage s’est déroulé dans un évident climat de bonne humeur. Qu’il s’agisse du formateur ou des stagiaires, le « sourire » et le « jeu » ont été omniprésents pendant ces deux journées.

Patrick Vo Vang Phuc a montré à quel point l’aspect collectif de ce qu’il préconise permet le jeu, l’écoute, le travail sur la mémoire, la polyphonie, et tout cela au-delà de toute notion de style musical, contemporain ou classique.

Le piano, grâce à une première utilisation du clavier, immédiate et commode, permet justement ce travail, cette liberté, aussi bien et mieux encore peut-être que n’importe quel autre instrument.